2022年金锁记名著读后感五篇（2022年）

下面是小编为大家整理的2022年金锁记名著读后感五篇（2022年）,供大家参考。

《金锁记》是张爱玲小说中文化内蕴最为丰厚的作品，刻画了一个阴鸷毒辣的母亲形象—曹七巧，把金钱异化人性的力量叙述的惊心动魄。下面小编给大家带来金锁记的名著读后感，希望大家喜欢!

有人说，张爱玲是一个传奇，她写尽了大上海的悲欢离合，喜怒哀乐。最早接触到她的作品，便是那一道白玫瑰与红玫瑰的永远没有答案的选择题。再后来，便是战火纷飞中流苏与柳原的倾城之恋，芬芳却沉重的第一炉沉香屑，以及苦却不能忘怀的茉莉香片。每个故事都令我感慨万千，记忆最深的便是那《金锁记》。

七巧带着沉重的黄金枷锁，一点一点地慢慢将自己杀死，而在她害死自己的同时，又用这枷锁杀死了自己的女儿、儿子。这个美丽而又悲哀的女子，就像一只美丽炫目的蝴蝶忽然被制成了标本，定在了门上，鲜艳而凄凉!她有爱，那个眼眸如水仙盆里清水养着的黑石子般明亮的黑眼男子，曾使她心里荡起了多少的涟漪，只有她自己知道吧!她也有恨，恨哥哥嫂嫂的爱财如命，不论死活便硬将她塞给一个半死不活的骨痨病人，让她还在梦幻之际就被推下了悬崖，甚至来不及呼救一声。她更有愧，是她亲手杀死了自己的一双儿女，她亲手扼杀了他们如花的生命!或许这一切都是注定的，当初那个错误的婚姻一开始就造就了两代人的灾难。对于七巧，也只有在弥留之际才能卸下压迫她一生的黄金枷锁。

生命的过程是开花的过程，七巧的花过早地谢了吧，未待烈艳却已凋零。她也许并不欣赏她的花，所以她没有好好照料，而当她终于意识到这花也曾经美丽过时，一切都晚了，过了花期，只能凋零了，她的一切觉悟，都像下半夜的昙花，太迟了。

每个人都是一朵花。请自我欣赏，自我珍爱，让生命之花用开不败。

一个人要经过多少次折磨，才会对所有人都怀有恶意;一个人要经历过多少次失望，才会对世界充满绝望;一个人要经过多少人欺辱，才会变成一个欺辱别人的人。我不知道，但我知道七巧便是这样一个人，一个从人变成恶魔的人，可怜、可叹又可恨，正如张爱玲在《倾城之恋》中所写“胡琴咿咿呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉故事——不问也罢!”

金锁记里的七巧是小商人家庭出身，嫁给了姜家的残疾少爷，欲爱而不能爱，几乎像疯子一样在姜家过了30年。在财欲和情欲的压迫下，她的心灵终于变得扭曲，行为变得乖戾。她为了钱财可以拒绝季泽，将渴望了几十年的爱情推开;她用轻描淡写的一句“她再抽一两筒就下来了。”便毁了女儿长安的爱情;她设计留住儿子长白，在外人面前高声谈笑儿子与儿媳之间的床第之事，终致儿子婚姻破裂。初读这篇文章，看到这位七巧，便令人不禁感慨这世界的残酷。我觉得正是这世界的残酷，才导致这世人的残酷，但若心如磐石，即使外界诸多干扰，也不会转移。七巧若是在分家后好好教导一双儿女，在晚年也未必不会享天伦之乐。

“己所不欲勿施于人”是颠簸不破的名言，是对人与人之间相处的一句劝告。七巧遭遇了不公待遇，她厌恶这个世界，对周围的人恶语相向。因此，她不满别人过得比她好，尤其是她的儿女，她更要将他们牢牢掌握在手中。这世界千变万幻，形形色色的人，半真半假的话，我们一生喜怒哀乐，在死后，这些情绪也都随风而逝，生不带来，死不带去。因此勿将自己不愿做的事加诸到别人身上，待人真诚，等死后，也还有这份真诚的心意。不要像七巧一样，最后死时只有一个冷冰冰的的金镯子戴在手上，周围人都厌恶。生命易逝，真情难变。

我庆幸在看这本书之间读了张爱铃的另一部作品《小团圆》，了解了她的身世，这让我轻松地理解了她笔下的众多悲伤的人物。张爱玲出生在富庶的大家庭，但家庭关系非常的不美满，这导致她自己的婚姻及一辈子的生活都不美满。她看到了更多的人生丑态，并用她灵动的心灵和充满智慧的笔触记录下来了。

我个人非常喜欢《传奇》这本书，因为张爱玲的文笔太生动，太犀利。她仿佛是一位雕刻大师，用灵动的语言刻画出一个又一个立体而丰满的人物，另人难忘。

《金锁记》里的七巧，为了钱嫁入豪门。她心里爱的是自己的小叔子，可是自己却每天与瘫在床上的活死尸丈夫厮守。她心里充满了怨恨，为了金钱她赔进了自己的青春和爱情。心巧的心里由爱生怨，由怨生恨，并且将这种恨转嫁到自己女儿的身上。“我没有了幸福，其他人也不能有。”这个其他人也包括自己的女儿。她变得尖酸怪谑，不可理喻。她贬低嘲笑女儿的爱情，并挑拔他们之间的关系。这个在旧时代婚姻关系里被压迫的女人成为一个牺牲品，凄凉悲哀的活着。

《倾城之恋》里的白流苏和范柳原，他们之间的爱情并不像电影里演的那样地老天荒，书里的故事其实很现实，在兵荒马乱的年代没有人能享受爱情，那是一件奢侈品。我们唯一能做的就是珍惜你我，过真实的日子。

《苿莉香片》里的传庆，陷在自己母亲的爱情故事里，在生父和继母的责难下无所适从，不知道什么是爱，如何去爱。他过着百无聊赖的生活，因为没有人爱他。《第一炉香》中的薇龙，那么卑微地爱着一个不值得自己爱的人，并在梁太太的安排下周旋于各种交际场合，挣钱养着自己的男人。这种变态的爱情是那个变态的社会的产物。

《第二炉香》里的罗杰娶了“纯情”的大家闺秀愫西，她却在新婚之夜从家里跑了出来，告罗杰欺负侮辱她。这样一场戏反复了几遍，一个正常的男人罗杰却要被纯情少女愫西逼疯了。早知当初，罗杰还不如找一个坏女人。在那个缺乏正常性教育的家庭和年代，罗杰成为了又一个牺牲品。

《心经》里的小姑娘小寒，一直爱着自己的父亲，她与母亲争宠，还与父亲的情人争高下。她用尽各种手段想独占自己的父亲，自己的爱人，但是她失败了。这种变态的爱情在那个变态的年代应该也算正常吧!

张爱玲能写出这样的文字与她的成长经历和环境有关，她是唯一的，没有人再能和她媲美。

有句话说“读书或旅行，身体和心灵必须有一个在路上”。不管读书还是旅行，无非是让我们见更多的世情和风景，见得多了眼界和心胸也跟世界一样，变得开阔起来。

我们生来是为了奔向幸福而不是痛苦，但幸福和痛苦是一对双生花，它们就像一片树叶的两面，难舍难分。凡是所经历的都是该来的，如果我们学会从心里接纳痛苦而不是对抗，和它一起在生活里磨，随时间一天天地走，回头看时痛苦也就没有那么痛，幸福也没有常在久安，人生或许因平和而更加丰盈。

如文中的七巧，若是接纳了自己在姜家的身份和地位，又会是怎样的人生?

张爱玲塑造的曹七巧已成永恒的角色，我们却处在不知不觉所变化的世界中，七巧的悲剧带给我们的启发不会像文章的结局那么直观，人生也是一个不断摸索的过程，不管走到什么样的境遇，“伤口，那是光照进来的地方”，活成心里有光的人，人生就不会很差。

“我们也许没赶上看三十年前的月亮。年轻的人想着三十年前的月亮应该是铜钱大的红黄的湿晕，像朵云轩信笺上落了一滴泪珠，陈旧而迷糊。老年人回忆的三十年前的月亮是欢愉的，比眼前的月亮大、圆、白;然而隔着三十年的辛苦路往回看，再好的月色也不免带着凄凉。”

的确，张爱玲笔下，月亮是最为常见的意象，无论是在小说还是散文。那片皎洁的月光，寒冷、光明、朦胧而又感怀，总能隐隐的触动人心中最为温热的地方。浩渺苍凉，仿佛张爱玲本身，细腻而又倔强。

有人说，张爱玲的小说一定要伴着她的散文一块读。只有这样，才能真真的体悟到那种苍凉下的美，才能感受到那份不二的永恒与感性。张爱玲的作品并不宽广也不深厚，却常常入人心，读着她的书，感觉周围的一切都不存在了，脑海里浮现出那些市井、那些琐碎、心里竟会不禁泛起涟漪。时间悄悄的消逝在她笔下那细微的生活中，静静地，很隽永，心里仿佛被细密的雨滴淋着;又会感觉像是在一个闲适的午后，慵懒的看着空气下的尘埃，安静的品味着生活，任凭思绪飞来飞去。当你从书中抽回眼，也许已过了小半天，透窗而望，看见的是一轮银色的月亮，很圆，也很美。

读张爱玲的书，你会发现她的文章离不开生活，甚至有时让人觉得很世俗。但是细品这些世俗，你会发现她的入俗背后有着很深的文化与底蕴——细腻而又精致。读她的作品，你会感觉那么的自然流畅，娓娓道来，那样的自由，无拘无束，使人心里很舒服，既不做作也不煽情，真实，而且丰满。你会想到那个时期上海市井鱼龙混杂，充斥着油烟和喧嚣的生活;会想到车水马龙，灯红酒绿，以及小市民家的柴米油盐和无奈繁琐。即便是如此庸俗和物质的画面，夜幕下却仍旧悬着一轮皓月，以无限的苍凉做底色，纯净简出，而又是那样的敏感细致。

有时，你会感觉张爱玲是一个绝对的悲观主义者，有着“严肃而悲剧式”的人生观。就像她自己所说：“长的是苦难，短的是人生”。出生于显赫的人家，到她这一代却已经是最后的绝响。阴暗的童年，混乱的时代，不幸的爱情，促成了张爱玲悲观而又现实的性格。正因如此，她的作品更加贴近生活，是实实在在的，经得起时间的考验。没有无病呻吟，有的是人生的积淀和厚重。人们常说，能写出好的文章的作家必定有着百态的经历。张爱玲有着很深的人生体悟，她小说中的女主角，永远不是至纯至善的完美女人，她们会有小小的自私，会有城府，很坚强，很倔强，有血有肉，也很现实，让人又爱又恨。人物在她笔下，有了真正的生命。就是这些近人情的角色的永恒性加重了她文字里苍凉的味道，反复地提醒着我们所有现今的文明终会消逝，只有人性的弱点得以长存于人间。深色的夜幕做背景，月亮总是像个玉盘一样高悬，透过那些那一个个鲜活人物泪眼，月亮却又是“大而模糊，银色的，有着绿的光棱”，仁慈而又在冷笑着。

“自从煤贵了之后，热水汀早成了纯粹的装饰品……梅雨时节，门前积水最深。街道上完全干了。我们还得花钱雇黄包车渡过那白茫茫的护城河……屋顶花园里常常有孩子们溜冰，咕滋咕滋锉过来又锉过去，听得我们一粒粒牙齿在牙仁里发酸如同青石榴的子，剔一剔便会掉下来”。这样的细节描写在张爱玲的小说和散文中有很多很多。细细回味，又会觉得张爱玲是一个懂得生活的人，她的成功不单单是因为她对文字那种特殊的感觉，更多的是因为她把生活和艺术完美的结合在一起。时而她很幽默，“时间就是金钱。女人站在镜子前的时间越长，那么她花费的金钱就越多”。时而她又很温婉，“每一只蝴蝶都是一朵花的灵魂，飞回来寻找她前世的影子”。更多的时候，她在抱怨中体味琐碎的乐趣，“下了一黄昏的雨，出去的时候忘了关窗户，回来一开门，一房的风声雨味，放眼望出去，是碧蓝的潇潇的夜。”她的作品总是亦雅亦俗，让人如醉如痴。

每次读完张爱玲的作品，总感觉像是从一个画展中走出来，她总是可以把事物的颜色形容的生动而又恰当。在她的文章里，生命和生活也是有了色彩的，所有的抽象几乎都成了有颜色的具体，是如此的奇特与细致。“我不喜欢壮烈，我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。壮烈只有力没有美，似乎缺少人性。悲剧则如大红大绿的配色，是一种强烈的对照。但它的刺激性还大于启发性。苍凉之所以有更深长的回味，就因为她像葱绿陪桃红，是一种参差的对照。”将美术与文学如此完美的结合，是因为她对色彩和文字的敏感，更是因为她细腻的内心。翻阅她的书，你会感觉自己的身上也沾上了那种染料的味道，生活成了一个调色盘，周围的一切都浸在了或深或浅的颜色中。也许，有些东西不能用词语准确的描述，但是却可以用色彩勾勒出真实。那种厚重的，浓墨重彩的感觉，就好比时而混沌的月光，些许的昏黄浊色，却又是那样的耐人寻味。