精谨细腻,形神兼备

人物画、清代沈铨的走兽花鸟等都属于工笔画。工笔画在唐代已盛行起来，到宋代已达到极高的成就。工笔画一般先要画好稿本，一幅完整的稿本需要反复修改才能定稿，然后覆上有胶矾的宣纸或绢，先用狼毫小笔勾勒，然后随类敷色，层层渲染，从而取得形神兼备的艺术效果。

在现代画家中，张大千、于非闇、陈之佛、谢稚柳、刘奎龄、马晋、徐燕荪、田世光、刘凌沧、王叔晖、俞致贞、刘力上、陆抑非、陈小翠、黄均、郑幕康、任率英、潘洁兹、陈佩秋等都是擅长工笔绘画的高手，不过，就影响和成就看当推“南陈北于”。

“南陈北于”争奇斗艳

20世纪中国画坛上，南方的陈之佛和北方的于非闇分别以典雅清新的风格和富丽堂皇的风格并称于世。他们两人都为20世纪中国花鸟画的复兴和繁荣做出了不可磨灭的贡献，在画界有“南陈北于”之称。

陈之佛(1896～1962年)是现代著名教育家、工艺美术家、工笔花鸟画家。号雪翁，浙江余姚人。早年东渡日本留学，是我国在日本研习工艺美术的第一人。回国后曾在多所院校任教，并任国立艺专校长。20世纪40年代，为了挽救濒干衰亡的工笔花鸟画艺术，在教学之余，他潜心于工笔花鸟画的研究与创作。他以自然为师，以传统为师，在继承我国传统绘画优秀技法的基础上，广泛地吸取古代诸家之长，尤其是继承了唐代薛稷、边鸾，五代黄鉴，宋代赵昌，明代吕纪，清代恽寿平等大家的艺术成就，形成了自己典雅、清新和富于装饰性的独特艺术风格。新中国成立后，他继续在各地美术院校从事工艺美术教育和研究工作，培养了大量人才。1961年，应邮电部之邀，他创作设计了一套《丹顶鹤》邮票，该票问世后，受到众多集邮爱好者的青睐，被评为建国30年来最佳邮票。陈之佛生前为江苏画院副院长，曾出版《陈之佛画集》《陈之佛花鸟画集》和其他美术论著达20余种。

陈之佛属于大器晚成的画家，40岁才开始攻工笔花鸟画。由于他对传统国画勾皴渲染运用娴熟，又有深厚的西画造诣和图案设计的丰富经验，并能融汇众长，故他的作品一是讲究构图、造型，善于处理画面中的宾主、大小、疏密、层次等关系；二是讲究用色，艳而不俗，淡而不朽，以淡为主，恰到好处。代表作有《松龄鹤寿》《瑞雪兆丰年》等，《松龄鹤寿》在画坛影响较大。这幅作品是1954年为庆祝建国五周年而作，画面设色独具匠心，10只丹顶鹤翩翩起舞，俯仰、顾盼、戾鸣，各尽其态。

陈之佛一生创作的作品不多，在各地拍卖市场上也较少见，偶有亮相，价格不高。1989年他的《山梅雀》在香港佳士得拍卖会上以4.2万港元成交；1990年他的《雪梅白鹰》被香港苏富比拍至10万港元，这个价格在当时并不低。以后，陈的作品价格逐步走低。如他的《眉寿图》1997年在朵云轩拍卖中以3.85万元成交，他的《荷塘鸳鸯》1997年在佳士得拍卖中以2.99万港元成交。近几年，陈之佛的作品在市场上偶有露面，2001年他的《芦雁图》在佳士得拍卖会上以8.25万港元成交{2002年他的《花鸟》在苏富比拍卖会上以4.45万港元拍出，同年，他的《芦鸭》被朵云轩拍至5.89万元。此后，随着中国字画市场行情的大幅攀升，陈的作品价格也开始上升。2006年其《荷花鸳鸯图》在中贸圣佳获价72.6万元，同年其《雪夜柳禽图》在北京翰海获价39.6万元。2007年他的《藕花多处浴鸳鸯》在苏富比获价57.7万元人民币。尽管陈之佛的作品价格较以往有一定提高，但至今没有破百万元的纪录。

于非闇(1889～1959年)是现代著名工笔花鸟画家。原名照，曾用名非阁、闲人、老非，山东蓬莱人。于非闇出生于北京，并长期居住北京，早年读私塾，后成为清末贡生，民国时期曾任教干市立师范学校、私立华北美术系、私立京华美术系、国立艺术等学校，兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1939年，46岁的于非阍才开始攻工笔花鸟画，虽大器晚成，但成就极大，到20世纪40年代，其名声已与张大千不相上下。新中国成立后，于飞闇任北京中国画研究会副会长、北京中国画院副院长。于非阁擅长绘画、治印、书法。绘画以工笔花鸟闻名于世，他认为花鸟画是：“给人怡悦心神的无声诗，它可以养性，可以抒情，可以解忧，可以破闷，更可以使人领会到发荣滋长、生动活泼、促人以进取之情。”他的工笔花鸟从陈洪绶人手，上溯唐、宋，勾勒、造型逼真，用色鲜艳，富丽典雅，特别是能再现一草一叶瞬间的动态特点，而不似静物的拘板，喜画牡丹、鸽子，白描兰、竹、水仙亦见清逸。于非阍对于绘画的材质极为重视。他用北京吴文魁制笔，用墨起码是50年前的陈墨等，并著有《中国画颜料的研究》一书，对中国画颜料的品种、性质、发展状况、中国墨的特色等等均有详备考述。别有意味的是他同时注意到民间画工的审美观和使用颜色的经验，并通过这种学习融入了民间绘画和刺绣的审美特点。于非闇书法学宋徽宗，工瘦金体。

于非阍的作品在新中国成立前颇受藏家喜爱，作品价格与张大千、吴湖帆、溥儒等不相上下。如早在1939年，他与张大千在北平中山公园水榭举行联展，当时于的作品价格少则70元，多则数百元，如《玉堂富贵》700元、《金盆浴鸽》360元、《松壑鸡》300元、《山茶水仙》140元、《牡丹猫蝶》240元，在当时是普通藏家难以问津的。海外香港市场开拍中国字画后，他的作品就在市场上露面。20世纪80年代初他的作品在香港的拍卖价格约万元左右，到80年代末，其作品价格稳步走高，每幅价格在数万元。步入90年代后，10万元以上的作品大幅增加。尤值得一提的是他的一件《国色天香图》成扇在1994年翰海拍卖会上，经过激烈的竞拍，最后以20.9万元成交，这在现代成扇拍卖中实属少见。由于于非阉的存世作品不多，故他的作品很少在拍卖场上亮相。1998年春拍，中国嘉德推出了于非阀力作《牡丹锦鸡》(118×50.5厘米)，尽管拍卖受到东南亚金融危机的冲击，但该幅作品仍创下18.7万元的成交价。近几年，于非闇的作品时有上佳的表现，2000年他的《花卉草虫卷》在翰海拍卖会上以8.8万元成交；2001年他的《唐伯虎小像》在嘉德拍卖会上以8.26万元拍出；2002年其《仿宋徽宗写生珍禽图》在上海崇源拍卖会上以121万元成交，创下当时于氏作品的市场最高价纪录，同时大大提高了其作品的市场价值。2005年于的作品再次发力，他的《大吉图》和《牡丹双鸽》被荣宝拍至121万元和187万元；他的两幅《花鸟草虫》分别被拍至138.6万元和143万元。2006年其《秋实双栖》成扇在匡时国际获价37.4万元。2009年其《写生珍禽图》

手卷在北京保利获价313.6万元。应该讲，于非阍作品的价格较以前有较大攀升，不过，与同时代不少大家相比，其作品价格又显得偏低。于非闇的书法也有市场行情，价格一般在数千至数万元，2005年其《书法四屏》在荣宝拍卖会上以24.2万元成交，2008年其《瘦金体千字文》手卷在歌德获价33.6万元。由于于非阁的作品有较高的观赏价值，加上市场上已形成了收藏其作品的圈子，后市他的作品有望受到海内外典藏家的青睐和追捧。

较之陈之佛，于非阁的作品市场价明显要高一些。笔者以为，陈于二氏的工笔花鸟画各有千秋，两者的市场价位不应相差那么大，加上陈的存世作品不多，有较大的市场潜力，投资者和收藏者可多加关注。

除了“南陈北于”外，张大千也是一个享有很高声誉的工笔画高手，只不过被其他艺术成就掩盖。其传统功力之深，技法画路之宽，题材风格之广，成就影响之大，世所罕见。在技法上，由于大千对历代大家的笔法、墨法、水法有过精心研究，所以画法上十八般武艺样样都会，工笔、写意、没骨、双钩、白描、泼墨、泼彩、泼写兼施等无所不通，无所不精。溥儒先生说得好“大千画用粗笔可横扫千军，用细笔则如春蚕吐丝”。目前，市场上只要有张大千的工笔画，往往会受到海内外众多藏家的追捧，价格居高不下，已非一般藏家敢于问津。

叔晖致贞　女中豪杰

现代女画家中擅工笔画者，王叔晖、俞致贞很值得一提。

王叔晖(1912～1985年)是现代著名工笔重彩人物画女画家。字郁芬，原籍浙江绍兴，生于天津。她出身于书香门第，受家庭熏陶，自幼喜爱绘画，1927年辍学，自学绘画，1928年加入由金城发起创办的北京中国画学研究会，为徐燕荪的入室弟子，画艺大进。后以卖画为生。新中国成立后，人人民美术出版社任职，并任北京画院画师。期间创作了大量的美术作品，深受广大读者喜爱。20世纪60年代初，她的连环画《西厢记》获第一届连环画创作一等奖，198 1年全国第二届连环画创作评奖活动中获连环画工作荣誉奖。她擅长工笔、人物、连环画，尤精仕女画，创作以古典题材为主，善于继承中国画线描的优秀传统，并吸收西画的透视解剖法，用笔精细，人物造型准确，形态逼真，线条犀利，设色考究，艳丽典雅。特别是她塑造的仕女形象美而不媚，清秀生动，保持了唐宋以来工笔重彩人物画的优良传统。

80年代初，王叔晖应邮电部之邀创作《西厢记》邮票。此前王叔晖曾画过16幅《西厢记》年画和120余幅连环画，这次王叔晖精选她创作的4幅杰作“惊艳”“听琴”“佳期”“长亭”四段故事。为了真实地反映原作的风貌，王叔晖采用工笔重彩，其作品技法娴熟，线条流畅传神，色彩明丽，极具魅力。该套票问世后，受到海内外集邮爱好者的广泛好评，并被评为当年的最佳邮票。

王叔晖的作品很早就在艺术市场上流通，民国时期，她就以卖画为生。由于人物作品神形兼备，雅俗共赏，因而颇受藏家的青睐。90年代，国内艺术品拍卖兴起后，王叔晖的作品亮相不多，偶有露面，价格尚可。1996年她的《夜宴图》在中国嘉德拍卖会上以2，2万元成交，同年，她的《倚石沐春图》在北京翰海拍卖会上以1.2万元拍出。以后，王叔晖的作品在海内外市场上露面更少，2002年她的《柳荫赏荷》扇面被朵云轩拍至1万元，她的精心之作《红楼梦人物4屏》(各47×29.5厘米)被翰海拍至6.8万元，价格一般。由于市场上其作品存量少，因而不能形成固定的行情。步入21世纪后，随着中国书画价格的大幅攀升，王叔晖的作品价格也呈现上扬态势，2004年其《婴戏图》扇面在荣宝获价10.78万元；《红楼人物四屏》和《雪韵仕女》2008年在北京保利分别获价28万元和16万元，其中《红楼人物四屏》比1996年的成交价翻了4倍多。笔者认为，以王叔晖作品的魅力，特别是其创作的每一幅作品都要耗费大量的时间和精力，存世作品也不多，因而具有很高的欣赏和收藏价值。目前，王叔晖作品的总体价格仍然偏低，后市潜力很大。

俞致贞(1915～1995年)是现代著名工笔重彩花鸟女画家。北京市人，自小喜爱绘画，1934年师从北平名家于非闇，为其入室弟子。她先学小写意花鸟，后攻工笔花鸟，在于非阁的指点下，受到了严格的熏陶。1937年人故宫“文物陈列所国画研究馆”临摹研究历代名画，以宋元工笔花鸟为主。毕业后任助教在馆八年，同时随于非闇写生和学习书法。1946年又拜张大千为师，随师入川，在成都大风堂学工笔花鸟和写意花卉。1944年至1945年先后在成都、江油等地举办个人画展。新中国成立后，先后在中央美术学院、北京印刷学院、中央工艺美术学院任教，桃李满天下。在教学之余，俞致贞创作继承宋元画法并吸收民间工艺和舞台印刷技艺的营养，喜以翠鸟、蜜蜂、蝴蝶和蔬菜为题材，画法多样。其擅长工笔花鸟、书法，作品构图清新自然，笔墨劲健明快，格调秀丽典雅。她的书法师承干非阍，擅长瘦金体。1951年，她与老师干非闇合作的多幅作品作为国家礼品赠送外宾。曾先后应邀为人民大会堂、中南海紫光阁、我国驻联合国办事处创作《金碧重彩荷花》(大屏风)、《芙蓉凤蝶》《朝晖》等作品。出版有《荣宝斋画谱一勾勒花卉》《俞致贞画辑》《工笔花卉技法》。

由于俞致贞的工笔重彩花卉在中国画坛享有很高的声誉，1980年，她应邮电部之邀，创作了一组工笔重彩荷花作品。1980年8月4日，其《荷花》作品被搬上了邮票。该套票和小型张一面世，就成为集邮者竟相寻觅的对象。此后该小型张还在日本被评为最佳邮票。

俞致贞的作品很早就在艺术市场上流通。20世纪90年代国内艺术品拍卖兴起后，她的作品也在拍卖场上露面，1996年曾有4幅她的作品在湖北拍卖会上亮相，其中《花鸟四屏》被拍至2.4万元，其余均未过万元。2001年她的一幅《梨花双燕》在中国嘉德拍卖会上以2.31万元成交；2002年她的《花鸟》被广州嘉德拍至0.77万元，同年她的《红叶小鸟》在嘉德拍卖会上以2.75万元成交。当时，由于俞致贞的作品在市场上露面较少，因而不能形成固定的行情。近几年，俞致贞的作品价格大幅上扬，2006年她与丈夫刘力上合作的《花长好春长在》镜心在北京九歌获价46.2万元，同年，《红荷图》和《红叶绶带》成扇分别在上海东方和中国嘉德以30.8万元和10.12万元成交；2008年《红莲》在嘉德获价33.6万元；2009年《春晖》在嘉德获价31.36万元。从市场表现看，其秀丽典雅、雅俗共赏的工笔花鸟很受各路藏家的青睐。

责编　潇然