谈流行歌曲的审美认识

[摘 要]本文以流行歌曲的审美为切入点，全面探讨流行歌曲的演唱风格及艺术美感，积极培养和提升高校学生对流行歌曲的审美意识与鉴赏水平。

[关键词]流行歌曲;审美;高校

[中图分类号]J605 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233（2019）04-0150-03

一、流行歌曲风格阐述

（一）概述

“流行音乐”一词是根据英语“popular music”翻译过来的，我国一般把“popular music”翻译为“通俗音乐”，但在实际音乐生活中，“流行音乐”的称谓更普遍些。[1]如今，流行音乐作为舶来品，经过几十年在国内的发展，已经成为大众生活、娱乐中非常重要的一个音乐艺术娱乐品种。一般认为，流行音乐的发展是以美洲大陆的移民音乐和西非黑人的非洲音乐为起源结合而成，在布鲁斯、拉格泰姆、布吉乌吉的基础上，形成爵士乐，之后发展成为乡村音乐、摇滚音乐、抒情歌曲、灵歌、说唱等。[2] 流行歌曲以鲜明的节奏、朗朗上口的旋律、贴近大众的审美趣味表达着青年人的生活思想、情感而广受欢迎。流行歌曲源于生活而服务于人民，它以情感表达为核心，以口语化歌唱为基础，在感情、声音及话筒的配合运用下形成了一种最真实的歌唱表演艺术。

20世纪80年代以来，一批批流行音乐佳作《青藏高原》《雾里看花》《青花瓷》《蜗牛》《天路》《稻香》《传奇》《风吹麦浪》《天耀中华》等等歌曲以优美动人的旋律、贴近生活的歌词、丰富的情感表达打动着千万青年学子的心。高校作为音乐文化的传播阵地之一，流行歌曲完全可以走进高校音乐课堂之中，让它的美感引导学生在鉴赏中领略它的艺术魅力，升华自身的审美艺术修养。

（二）流行歌曲特点

1.自然真实、个性的演唱

流行歌曲最大的特点就是歌手用最真实、自然、个性的嗓音进行演唱，它完全不同于美声、民族，用统一规范的要求标准去权衡每一个歌手，流行歌曲演唱大都运用本色个性的嗓音，不需要固定化，随意性比较强。比如有沙哑型、甜美型、呐喊型等。

2.风格多变、唱法多样化

流行歌曲风格的形成与国外流行音乐的风格成因紧密结合在一起，这些多变的风格必然要求歌手的演唱根据音乐特点进行唱腔的多样变化，如欧美化嗓音唱腔、大陆民通唱法、音乐剧唱法等大大地增强了流行歌曲的演唱特色和艺术表现力。

二、流行歌曲的音乐审美

（一）语言美感

流行歌曲的语言表达以质朴为本，它所描述的歌词内容大都与青年人的生活、思想有着紧密的联系，如经典流行歌曲《橄榄树》就是一首极其具有散文语言美感的作品，其歌词为“不要问我从哪里来，我的故乡在远方，为什么流浪，流浪远方”，歌词品位高雅，内涵丰富，诗情画意之美油然而生。此外，台湾词作家方文山以中国古典诗词风格的创作开创了华语流行歌曲“中国风”的先河，也向我们展示了中国古典诗词文化中独特的语言艺术美感，如方文山作词、周杰伦演唱的作品《发如雪》，其歌词为“狼牙月，伊人憔悴，我举杯饮尽了风雪，是谁打翻前世柜，惹尘埃是非”。这样的歌词艺术性很强，仿佛向我们叙述了流传千百年来的一个凄美的爱情故事。

（二）曲风美感

流行歌曲风格由众多音乐元素构成，让人目不暇接，风格各异的流行音乐旋律向我们展示了当代流行音乐最前沿的主流审美情趣。

1.爵士曲风

这类流行歌曲的作品风格体现节奏变化复杂，演唱者的高音变得非常自由，没有约束，人声的表达就像乐器一样进行自由的“演奏”，曲风自由变化，即兴演唱。如在传统爵士演唱风格中表现为舒缓，具有摇摆性;在即兴爵士风格中表现为切分节奏的大量出现，衬词即兴演唱。代表歌曲如《断翅的蝴蝶》等。

2.索尔及R&B曲风

索尔音乐也称为灵歌，最初从黑人宗教音乐和节奏布鲁斯音乐中发展而来。索尔曲风的旋律更加充满激情，自由性很强，节奏讲究灵活性，通常在音乐的尾音部分使用不同的滑音对旋律进行修饰。歌手唱功、唱腔多变，进行不停地拐弯与行腔，粗犷而豪放。代表歌曲《彩云追月》等。

3.摇滚曲风

摇滚音乐从唱法上来看，不追求声音的细腻度，音色粗犷，几乎是呐喊式的演唱，经常运用喉部“挤”的方法来加强声音的力度感，所以纵观国内摇滚歌手，无论是以崔健为代表的标杆人物，还是汪峰等当代摇滚流行乐队新生力量的发展，摇滾曲风以现场感爆发力很强的声音表现方式撼动着一代代青年学子的心 。代表歌曲《飞得更高》等。

4.民谣曲风

民谣曲风是一种具有民间歌谣风格的艺术表现形式，音乐朴实，演唱本身自然，接近说话的语气表达，不需要歌手具备很高的演唱技巧，题材大多以都市青年、校园生活为主要内容。民谣曲风表达自然、真实，歌手演唱的最大特色是“浅吟低唱”。代表歌曲《白桦林》等。

5.布鲁斯曲风

布鲁斯流行曲风起源于美国黑人唱法，又称为“蓝调音乐”。风格表现为高亢的声音表现力，充满力量，声音浑厚，体现了歌手高超的唱功，具有一定的爆发力。音乐大多是四四拍进行，旋律上往往会出现特性变化音，给这种音乐风格增加了新颖、哀伤的情绪。代表歌曲《Heartbreak Hotel》等。

6.中国曲风

中国唱法曲风的流行歌曲是大陆歌手运用的典型唱腔曲风，歌曲取材于民族音乐音调，以弘扬中华民族音乐艺术为创作取向，旋律有大气蓬勃的，也有舒展流畅的，音乐旋律大多以民族化倾向为主。演唱时可以结合民族声乐发声技术，正所谓“民通”唱法等。著名歌手谭晶的演唱风格就是这种曲风的代表，代表歌曲《九儿》等。

（三）音色美感

流行歌曲歌手的音色表达美感也是多种多样的，无论是哪一种音色的诠释，我们都会被具有鲜明特色的歌手的嗓音所打动，如以美声型为代表的韩磊演唱的《向天再借五百年》，可以说是唱出了中华帝王的风范，嗓音苍劲有力，已经成为经典。费玉清的音色美感突出地表现为“甜、纯”，代表歌曲《一剪梅》等热门歌曲风靡台湾、大陆两地，他已经成为华语乐坛不老常青树的代表。蔡琴的音色美感突出表现为“慵懒、怀旧”，代表歌曲《你的眼睛》音色表达温暖，犹如一位向你走来的老朋友，喝着茶，诉说着一段往事。孙楠的音色美感突出表现为“柔韧自如、高低贯通”，音区上下回旋，《不见不散》成为他的代表之作。

（四）意蕴美感

流行歌曲思想意蕴美感的表达绝不仅仅限于男女的恋爱情感，更多当代流行歌曲的意蕴表达已经将“情感”主题放大了很多，无论是歌曲《蜗牛》《春暖花开》，还是当今时代创作歌曲《小梦想 大梦想》《天耀中华》《国家》，都向我们展示了青年人积极向上、追求美好生活情感的方方面面。总之，流行歌曲的思想意蕴让我们在歌词精美、优美动听的旋律中体会到那种非常贴入人心的艺术美感。

三、流行歌曲“审美化育”的功能探讨

审美作为一种自由自觉的活动，贯穿着人生的始终，造就着审美的人生，这就是通常所说的“美育”。[3]流行歌曲的审美同样是通过音乐的“怡情养性”对人的精神领域进行调节，从而平衡和完善人的品格和气质。流行歌曲贴近大众，贴近青年学生，它的“审美化育”的功能和价值是显而易见的。

首先，流行歌曲具有一定的艺术“亲和力”。流行音乐在青年学生心中占有非常重要的位置，不同题材、格调的流行歌曲折射出某些人生价值观，对青年学生潜移默化的净化功能非常直接。通俗易懂的歌词、美妙时尚好听的旋律金曲可以持久地、广泛地传唱，并且影响一个人的心灵使其受到感染。

其次，流行歌曲“受众面”非常之广。由于流行音乐本身就处于时代最前沿，因此，最潮流、時尚的音乐可以和青年人的审美保持着同步的关注，伴随着网络、媒体时代的来临，如何将流行歌曲的“审美化育”功能在青年学生中进行积极的引导也是值得思考的。

四、流行歌曲的传播与推广

（一）高校公共艺术鉴赏课程内容的调整

课堂教学是学校对学生进行教育最重要的途径之一。在当今高校音乐鉴赏课堂中，几乎是高雅、民族音乐一统课堂的鉴赏局面，然而流行歌曲经过几十年的创作发展，无论是思想性、艺术性都达到了一定的艺术水准，完全可以纳入到高校艺术鉴赏课程的范围之中。流行歌曲的音乐鉴赏可以让课程鉴赏的范围有了一定的扩充，提高了大学生参与鉴赏音乐的积极性。教师可以和学生在课堂上对当今华语流行乐坛歌手、风格、唱法、技术进行探讨和艺术审美力的辨别，从而帮助学生培养良好的音乐审美及鉴赏习惯。如鉴赏国外流行音乐篇章完全可以讲解美国著名歌手“猫王”的演唱艺术发展，或者通过国内著名歌手、明星励志的故事让学生对国内外流行音乐的知识有更深的了解，提升学生对流行音乐鉴赏的审美水平。

（二）课外艺术实践

首先，举办校园文化节合唱等活动时，完全可以引入“通俗合唱”的艺术表演形式。如今，流行音乐合唱的表演形式已经成为不可阻挡的艺术潮流，通俗、新颖、独特的流行合唱可以提高当代大学生对流行歌曲的正确审美认识。通过对流行音乐佳作的学唱、表演，同样可以让学生从歌声中学会立人行事，学有所用。其次，网络媒体资源的利用。《我是歌手》《中国新歌声》《经典咏流传》等流行音乐电视节目可以纳入到高校音乐鉴赏课堂之中，让同学们和老师一起对歌曲进行鉴赏和点评，通过聆听—感受—学唱等环节，完成音乐鉴赏的整个过程，提升教学质量。

结 语

20世纪以来，流行歌曲已经被社会广泛接受，正面探讨流行歌曲的审美文化已经成为高校音乐、公共艺术教育必须面对的一项内容。为此，在高校积极普及流行音乐文化完全可以培养并提升学生对流行歌曲的正确审美意识和鉴赏水平，流行歌曲正在以它特有的艺术美感、审美情趣受到越来越多人的关注和喜爱。

注释：

[1]王思琦.流行唱法的理论与实践[M].河南：河南大学出版社，2013（01）：19.

[2]杨维忠.流行唱法入门[M].北京：金盾出版社，2015（01）：01.

[3]朱志荣.中国审美理论[M].上海：上海人民出版社，2013（01）：309.

（责任编辑：崔晓光）